对于奥斯卡的评审标准，除了电影本身的故事性和艺术性之外，台前的“政治正确”和背后的“公关战”究竟会对影片获奖产生多大影响？本届奥斯卡在最佳影片上的选择又有着怎样的深层意图呢？
作者：抽抽凉
来源：传媒大眼影视测评组
近日，第90届奥斯卡终于揭晓了谜底。获奖名单给人的整体印象就是一个“稳”字，没有爆冷，也没杀出任何一匹黑马。唯一让人感觉意外的，就是此前被评论界一致看好的《三块广告牌》，除了演技类奖项外，并未就作品本身赢得更高的荣誉。
随着《水形物语》斩获最佳影片奖，除了让《三块广告牌》成为众多影迷心中的遗珠外，也让更多人开始关注这一结果背后的原因和意图。对于奥斯卡的评审标准，除了电影本身的故事性和艺术性之外，台前的“政治正确”和背后的“公关战”究竟会对影片获奖产生多大影响？本届奥斯卡在最佳影片上的选择又有着怎样的深层意图呢？
《水形物语》击败《三块广告牌》引争议，奥斯卡究竟有何意图？
就本届奥斯卡提名名单来看，相较于最佳男女主角、最佳男配角和最佳动画长片的零悬念，最佳影片之争一直在《水形物语》与《三块广告牌》之间徘徊。虽然《水形物语》凭借13项提名领跑奥斯卡，但历年来最佳影片的反转从来不是新鲜事。
就在上届奥斯卡的最终评选中，获得8项提名的《月光男孩》不仅以一个让人大跌眼镜的反转方式制造了足以载入史册的戏剧性乌龙场面，还“意外”击败了以14项提名平了奥斯卡历史上单片获提名最多纪录的《爱乐之城》。而第88届奥斯卡评选结果中，获得6项提名的《聚焦》也同样战胜了获得12项提名的《荒野猎人》。这些“成功先例”都让影迷们有理由相信，《三块广告牌》完全可以通过逆袭的方式，最终拿下本届奥斯卡最佳影片奖。
结果，在业内及影评人看来戏剧冲突强、能量密度大、情节设置精巧的《三块广告牌》不仅没有反转，最佳导演也被《水形物语》拿下，更令人意想不到的是就连最佳原创剧本奖也输给了《逃出绝命镇》。除了最佳女主和男配的演技类奖项外，奥斯卡对这部难得实现了专业层面及普通观众口碑一致好评的电影，没有更多以电影创作本身为出发点的认可。
其实，业内人士之所以对《水形物语》与《三块广告牌》之争如此在意，并不仅仅停留在哪一部电影更精彩更好看这一维度。而是奥斯卡作为世界电影工业发展的风向标，最佳影片的归属往往意味其对未来至少一年的电影行业发展的直接影响。而本次奥斯卡在偏商业的《水形物语》和小成本的《三块广告牌》之间选择了前者，让很多人似乎嗅到了奥斯卡向主流和商业靠拢的味道，也更加关注影片背后的资本力量。
奥斯卡背后公关战的影响力，正在被业界所警惕
那么，奥斯卡奖项的归属，受背后“潜规则”的影响会有多深呢？为了确保奖项权威性，美国电影艺术与科学学院对奖项策略和评审规则格外重视，并通过不断扩容的评委阵容和对投票权终身制的改革来力保其公正。这也使得奥斯卡成为全世界最具影响力的电影奖项。
但相比较完全公开的正式评审规则，大家更喜欢对奥斯卡通过最终奖项归属表现出来的偏好津津乐道，所谓“政治正确”就是在这样的环境下形成的一种几乎被大众默认了的“前规则”。而除此之外，影响奥斯卡奖项运作的背后“潜规则”，更能吊起大家的胃口。
早在2012年，高晓松就曾在自己的节目中科普了美国《游说法》对奥斯卡奖的影响，其中游说公司、公关公司都可以在评选前期对最终结果造成一定的影响。据悉，公关公司会派出专人对有可能出现摇摆的评委施行私下放映并从影片制作、艺术成就等多方面进行游说。而随之诞生的自然是影片方需要支付给这些公司的大量费用。
除此之外，为了给影片宣传造势，各类发布会、看片会、杂志报纸的广告宣传，社交网络的营销活动等等不计其数。《瓦力》提名最佳动画片后，迪士尼曾耗费60余万美金为其印制宣传图书并随《洛杉矶时报》赠送。
今年的《逃出绝命镇》也曾在奥斯卡评选前夕进行了重新上线、免费观影等投入超过500万美金的宣传造势活动。如此烧钱的“公关战”让人不禁为一些小投入低成本的独立电影感到担忧，而如此昂贵的游戏无异于让资本巨头更有机会占据绝对优势，不利于新鲜血液的融入和成长。
不过此类“公关战”也已引起行业的重视。为控制这一势头，主办方已经提出类似评委不得私下参与拉票性质的活动、制片方不得参与两次以上有评委参与讨论的电影放映会等明确要求。在音乐类奖项上更为明显，曾以电影《孤单但并不孤独》歌曲入围作曲家布鲁斯-布洛顿因向评委发邮件求重视而被取消资格，第89届奥斯卡颁奖前，以《13小时：班加西的秘密士兵》入围最佳音效奖的罗素也因为致电评委而被取消了入围资格。
收视率逐年下跌 ，奥斯卡选择《水形物语》向商业主流转型
虽然“政治正确”已成为大众笑谈，公关战也几乎成为了入围影片的常规宣传手段，但这些因素可能会让部分评委感到犹豫，却不足以让一部没资格获奖的影片咸鱼翻身。那么，说回本届奥斯卡对《水形物语》的态度，其重要意义不仅在于该片成功击败了《三块广告牌》，还稍带着战胜了一向符合奥斯卡口味的《华盛顿邮报》、《至暗时刻》这类涉及历史及宏大主题的“大片”，其中透露出的变化就很是值得玩味了。
事实上，《水形物语》是奥斯卡近十年来唯一一部以爱情为主体的获奖影片，且其中还加入了怪兽、奇幻等诸多元素，它探讨人性深处的善，并且用了最温暖治愈的童话做包装。而尽管口碑炸裂的《三块广告牌》更具冠军相，但它毕竟还是一部为愤怒和仇恨寻找出口的影片。如果说往年部分的入围作品输在太主流，那么今年的奥斯卡则正好相反，《水形物语》是奥斯卡5年来票房最高的作品，其商业上的主流意味已经再明显不过。
于是，尽管在IMDb、豆瓣等代表大众口碑的评分体系中，《三块广告牌》都战胜了《水形物语》，但是站在商业角度来看，《水形物语》无疑为商业片的创作与创新提供了一个全新的思路，它不需要大制作、大IP，不需要超级英雄飞来飞去，但也不失于故事性和艺术性，用我们更为熟悉的词来说就是充满了正能量。虽然票房与超级英雄还是不能相提并论，但从奥斯卡对其给予的肯定和鼓励来看，这一次学院派显然是站在主流电影发展趋势的角度完成了此次评选。
尽管已经走过90年时光的奥斯卡正在遭遇年轻价值观的冲击和各类新媒体的分流，收视率创了9年来新低。但它正在努力创新、改革，并不断尝试加大与年轻群体的沟通力度。从取消评委终身制、大量引入中青年新生代以及对于《水性物语》的肯定来看，还是可以嗅到奥斯卡试图实现华丽转身的那么一丢丢决心。
